Cíl studia:

Katedra vychovává tvořivé odborníky schopné reflektovat současné dramatické a performanční umění v širších kulturních a společenských souvislostech. Absolventi se uplatní jak v profesích bezprostředně spjatých s divadelní tvorbou (včetně vytváření podmínek pro její vznik a provozování-dramaturgie, produkce, metodika, animace kultury) a její kritickou reflexí, tak v kulturní administrativě, v institucích kulturní politiky, v médiích, v publicistice, v redakční a agenturní činnosti, ve školství atd.

Charakter výuky:

Studenti se seznámí s veškerými složkami divadelní tvorby: režií, dramaturgií, herectvím, scénografií, produkcí; jsou uvedeni do problematiky loutkového divadla a do problematiky specifičnosti překladu dramatického textu. Mají možnost nahlížet a v rámci studia se i zapojovat do tvůrčího procesu tak, aby poznali a zakusili jeho dynamiku, fungování i problémy, a mohli jej pak adekvátně a poučeně reflektovat. Součástí programu je i tvůrčí psaní, během něhož si mohou osvojit principy dramatické tvorby, a důraz je kladen i na poznání výrazných trendů současného evropského dramatického a divadelního umění.

Páteří bakalářského studia je seminář kritiky, v jehož rámci se studenti učí vnímat a reflektovat konkrétní divadelní díla nejrůznějších žánrů, seznamují se s vývojem české divadelní kritiky i se zásadami kritického psaní. Teorie pěstovaná na katedře rovněž bere v potaz divadelní tvorbu jako proces a snaží se na ni nahlížet "zevnitř", tzn. přes její konkrétní a praktické aspekty, které jsou posléze zobecňovány. Teorie a kritika je chápána jako disciplina tvůrčí a tvorbu reflektující i respektující. Historie divadla je probírána v rámci celoškolních předmětů a také výběrově formou několika seminářů; ve struktuře výuky však jde o disciplínu podpůrnou, která má studentům pomoci pochopit souvislosti ve vývoji divadla, prolínání a vzájemné ovlivňování divadelních kultur na evropském kontinentě, a v neposlední řadě naučit je vnímat stav současné divadelní kultury jako nutný a logický výsledek tohoto vývoje.

Poté, co studenti během prvního a druhého ročníku získají pevné základy a přehled o fungování divadla jako specifického uměleckého druhu, absolvují ve třetím ročníku stáže, na nichž si mohou ověřit své poznatky a uplatnit je v praxi. Jedna stáž probíhá ve školním divadle DISK při přípravě absolventské inscenace studentů katedry činoherního divadla či katedry alternativního a loutkového divadla, druhá v některém z pražských divadel, s nimiž škola spolupracuje. Výstupem obou stáží je podrobná kritická reflexe procesu se zaměřením na všechny složky a jejich interakci.

V magisterském studiu je rozvíjena teorie interpretace a teorie kritiky; pokračující kritický seminář kritiky je pojímán už ne jako bezprostřední kritická reflexe zhlédnutých inscenací, ale jako setkávání s osobnostmi z oblasti publicistiky, kulturologie atd., které vede k přemýšlení o divadle v širších souvislostech (uměleckých, společenských atd.). Studenti mohou proniknout i do problematiky překladu odborného textu a seznámí se s principy, postupy a trendy teatrologického výzkumu.

Významnou součástí studijního plánu a zároveň tvůrčím výstupem studentů magisterského programu je koncepce a realizace odborného divadelního časopisu, reflektujícího jak umělecké i pedagogické dění na škole, tak současnou tvorbu v pražských (a v rámci možností i mimopražských) divadlech. Časopis má vyjadřovat argumentované generační názory a postoje a esejistickou formou se zabývat i širšími otázkami přesahujícími hranice divadelního umění a dotýkajícími se obecnějších problémů dnešní  kultury i společnosti.

Část výuky v magisterském cyklu probíhá formou individuálních konzultací směřujících k přípravě diplomové práce; podle tématu své práce si studenti mohou část volitelných doplňkových předmětů vybírat z širší nabídky školy i sesterských fakult, po dohodě absolvovat odborné stáže či kurzy vypisované na školách, s nimiž katedra spolupracuje. Katedra podporuje specifické zájmy každého studenta i tím, že se snaží umožnit mu  konzultace s externími odborníky; v posledních ročnících je tedy výuka maximálně individualizovaná.

Přijímací zkoušky do řádného studia:

Nároky na uchazeče:

A) do bakalářského studia

Maturita, zájem o divadlo a umění vůbec, přehled o aktuálním dění v českém divadle, informovanost o základní divadelně-vědné literatuře, jistá čtenářská zkušenost s dramatickou literaturou, literární předpoklady, schopnost porozumět obrazu, znalost jednoho jazyka.

Průběh přijímací zkoušky:

a) počet kol-2 kola (1. kolo vyřazovací)

b) časové rozpětí jednotlivých kol-jednodenní

c) rámcový obsah jednotlivých kol (včetně případného vypracování zadaného úkolu)

• I. kolo-test, volná úvaha či interpretace textu, jazykové zkoušky,
• II. kolo-pohovor a hodnocení domácích písemných prací

d) kritéria hodnocení-testy i pohovor – bodování podle povahy úkolu.

B) do navazujícího magisterského studia

Bakalářský titul z oboru teorie a kritika, divadelní věda, či příbuzných oborů (estetika, moderní filologie atd.), jistá zkušenost s praktickou divadelní tvorbou (dramaturgie, překlad atd.), schopnost kritického myšlení, vítána je zkušenost s publikační činností (deníková kritika, festivalová kritika, publicistika atd.). Uchazeč předloží projekt magisterské práce (3-5 normostran)doplněný seznam literatury k danému tématu.

Průběh přijímací zkoušky:

a) počet kol – 1

b) časové rozpětí – 1 den

c) obsah – pohovor o navrhovaném projektu magisterské práce

d) kritéria hodnocení – posouzení perspektivnosti a záběru práce i adekvátnosti zvolené metodologie

Zvláštní požadavky:

Cizí jazyk

Řádné studium cizinců:

Nepořádá se.

Jiné možnosti studia:

Nepořádá se.

Termíny